Copycat Creativity Technique

Copycat

The Copycat Technique

for Creativity

Copying, as “bad” as it may sound, is actually a very good technique to get creative. The best designers use it. While the process may start with a plain copy, it ends with something very own and unique. Because you`ll add your own input and vision into the development, you`ll take the copy to a higher level, creating something with your own voice and style.

When I was still a fashion design student, I worked for Giles Deacon in London for a while. Still naïve and thinking ideas come right out of thin air or pure imagination, I was shocked: In the design studio, we were given pictures out of fashion magazines and were told to copy and rework certain items. I thought: Is he for real?? Is he just copying other people’s work and making out it`s his own idea?

Be a copycat to fly

In the years after, I have learned that it is common for designers to begin with a copy. But then, what starts as a copy is transforming into a completely own design. While copying you come up with new ideas, you bring in your own style, you amend details to match your own vision. The final result might not even resemble the “original” anymore. (And really: they most likely aren`t originals anyway, because they themselves are copied and transformed from another “original” at some point). Call it inspiration if you like.

The same goes for photography, writing, drawing, all arts for that matter: The copy is like the push or the run-up before you fly on your own.

Die Copycat-Technik

für Kreativität

Kopieren, so “schlecht” es klingt, ist tatsächlich eine sehr gute Technik, um kreativ zu sein. Die besten Designer machen das. Der Prozess beginnt zwar mit einer Kopie, aber er endet mit etwas Eigenem und Einzigartigem. Weil du deinen eigenen Input und deine Vision in die Entwicklung mit reingibst, bringst du die Kopie auf ein höheres Level und machst am Ende etwas in deinem ganz eigenen Stil.

Als Modestudentin habe ich eine Zeitlang bei Giles Deacon in London gearbeitet. Ganz naiv dachte ich, Ideen kommen einfach so aus dem Nichts und purer Fantasie. Als man uns Fotos aus Magazinen gab, um einzelne Sachen davon nachzuarbeiten, also zu kopieren, war ich schockiert. Ich dachte: Soll das ein Witz sein?? Kopiert er einfach die Arbeit anderer und tut dann so, als wär`s seine eigene Idee?

Kopieren um zu fliegen

In den folgenden Jahren habe ich gelernt, dass es ganz normal für einen Designer ist, zu kopieren. Aber dann verwandelt sich das, was als Kopie beginnt, in ein ganz eigenes Design. Während des Kopierens kommst du auf neue Ideen, du bringst deinen Stil ein, du änderst Sachen ab und passt sie deiner eigenen Vorstellung an. Das Endergebnis sieht dann dem „Original“ oft nicht mal mehr ähnlich. (Und ein Original war das wahrscheinlich sowieso nicht, denn auch dieses „Original“ wurde irgendwann von etwas anderem kopiert und weiterentwickelt.) Man kann das auch Inspiration nennen, wenn man so will.

Das Gleiche gilt fürs Fotografieren, Schreiben, Malen und Kunst überhaupt: Die Kopie ist wie ein Schubs oder ein Anlauf bevor du selbst fliegst.

copycat

Read more: How to be creative

How to work for joy

work for joy

How to work for joy

Is your job something that you would have as a hobby, too?

A few weeks ago, I had an interesting interview with Linda Stark, a singer who is as well a songwriter for other artists. I had noticed that she kept her website for her project as a singer called “LiLA” separate from the one as a contract songwriter. So, I wondered, whether she purposefully distinguishes between the two. Yes, she said: “LiLA is what I do entirely for my own joy.” For LiLA she doesn`t care about all the rules that she would follow when writing songs for someone else. “This music speaks from my heart and it suits me”, she told me. “And if I can`t think of something to write for half a year, then be it. LiLA is my baby and one of my top standards is: no pressure.”

Entirely for my own joy

I found that super interesting: The same activity – songwriting. For others – then it`s “work”, for oneself – then it`s “joy”. Don`t get me wrong: she didn`t say or mean, that she doesn`t find writing for others joyful! But her “LiLA” project is ENTIRELY for her joy. Which means, without any external pressure or requirements. Only she needs to like it. If it`s well-received, that`s brilliant, but if not, it`s nice anyway.

In this respect, the saying “Do what you love, and you will never have to work again” can`t always be readily applied. I have often thought: What is wrong with me – why do I still perceive work as “work”, EVEN THOUGH I do what I love. But it isn`t so easy as the saying makes out to be – at least that`s how I feel. The same activity can be perceived as work when I have to perform for a business, maybe with a difficult boss or with difficult morals. Or as joy when I do it for myself.

work for joy - dog paws and shoes

Freedom and play

When I was employed as a pattern cutter in London, I would do patterns for my own project after work until late at night. That didn`t bother me at all – quite the contrary: I was already looking forward to it on my way home. It would not have crossed my mind to keep on working after 6 o`clock if it would have been work for my boss. The same activity – but entirely different joy levels.

I did enjoy going to work, but rather because of my fun co-workers than because of the work itself. Yet for my project, I was full of ideas and energy. There was freedom and play in my “work”. I wouldn`t really care very much about whether I could earn a lot or a little. Or whether a lot of people or only a few would like my stuff.

Nothing has to, everything can

What I have noticed though: It`s much easier to think that way, when having a money-making second source of income. If nothing HAS TO, but everything CAN. That means, being entirely independent of external opinions and financial success. That doesn`t mean that there will never be difficulties or frustration, anxiety, or disappointment. But that the joy will outweigh all that so that I won`t take so much notice of this other stuff. And so that these unpleasant feelings won`t “nest“ in me.

For me, this blog is a little joy-project. And I always want to photograph „for my own joy”. If I should notice that this is changing, I hope that I will pull the plug and stop doing assignments for a while. My joy in doing photography is just way too important for me to lose it over it being a job. And sooner or later, I want to revive my fashion project – and take good care that I will do it “entirely for my own joy”.

Für Freude arbeiten

Ist das was du beruflich machst, auch das, was du privat gerne machst?

Vor einigen Wochen hatte ich ein interessantes Interview mit Linda Stark, einer Sängerin, die auch Lieder für andere Künstler schreibt. Mir war aufgefallen, dass sie für ihr Soloprojekt „Lila“ eine andere Webseite hat als für ihre Arbeit als Auftrags-Liedermacherin. Ob sie beides so streng voneinander abgrenze, habe ich gefragt. Das hat sie ganz entschlossen bejaht: „Lila ist das, was ich wirklich ganz zu meiner eigenen Freude mache.“ Da seien ihr die Regeln egal, die beachten müsste, würde sie für einen Auftraggeber ein Lied schreiben. Es sei Musik, die einfach aus ihrem Gefühl spreche und die zu ihr passe. „Und wenn mir mal ein halbes Jahr kein Text einfällt, dann schreibe ich eben keinen. LiLA ist mein Baby und eine meiner ersten Prämissen ist, mir kein Druck zu machen.“

Zu meiner eigenen Freude

Das fand ich interessant: Die gleiche Tätigkeit – Songwriting. Einmal für andere – da ist es „Arbeit“ -und einmal für sich selbst – da ist es „Freude“. Jetzt darf man mich hier nicht falsch verstehen: Sie hat nicht gesagt oder gemeint, dass ihr das Lieder schreiben für andere keine Freude macht! Aber ihr LiLA-Projekt macht sie eben GANZ zu ihrer Freude. Das heißt völlig ohne Druck und Vorgaben von außen. Nur ihr muss es gefallen. Wenn`s gut ankommt, gut, wenn nicht, ist`s trotzdem schön.

Und insofern ist der Spruch „Tu was du liebst, und du musst nie wieder arbeiten“ nicht so ohne weiteres umzusetzen. Ich habe oft gedacht: Was stimmt denn nicht mit mir – warum kommt mir meine Arbeit wie Arbeit vor, OBWOHL ich doch mache, was ich gern mag. Ganz so einfach, wie der Spruch es sagt, ist es aber eben nicht – zumindest geht es mir so. Die gleiche Tätigkeit, kann ich als Arbeit empfinden, wenn ich sie beispielsweise für einen Betrieb mache, vielleicht noch mit anstrengendem Chef oder schwierigen Moralvorstellungen im Betrieb. Oder ich kann sie als Freude wahrnehmen, wenn ich sie für mich mache.

work for joy - dog next to ladder

Freiheit und Spiel

Als ich in London als Modellmacherin angestellt war, habe ich nach Feierabend oft bis nachts über Schnitten für mein eigenes Projekt gesessen. Es hat mir überhaupt nichts ausgemacht, noch so lange da dran zu sitzen – im Gegenteil: ich hab mich schon auf dem Weg nach Hause darauf gefreut. Das wäre mir nicht eingefallen, wenn es sich um Arbeit für meinen Chef gehandelt hätte. Die gleiche Tätigkeit – aber völlig andere Freudenlevels.

Zwar bin ich wirklich gern zur Arbeit gegangen, aber eher wegen meiner netten Kollegen, als wegen der Arbeit an sich. Für mein Projekt dagegen war ich voller Ideen und vor allem voller Energie. Da war viel Freiheit und Spiel drin. Es wäre mir auch einigermaßen egal gewesen, ob ich damit viel oder wenig Geld verdient hätte. Oder, ob meine Sachen vielen oder wenigen Leuten gefallen hätten.  

Nichts muss, alles kann

Was ich festgestellt habe: Es geht viel leichter, so zu denken,  wenn man noch ein anderes, geldverdienendes Standbein hat. Wenn nichts MUSS, alles nur KANN. Das heißt, dass ich wirklich völlig unabhängig bin von der Meinung anderer oder vom finanziellen Erfolg. Das heißt nicht, dass es nie Schwierigkeiten, Frust, Angst oder Enttäuschung gibt. Aber dass die Freude an meinem Projekt so sehr überwiegt, dass ich die unangenehmen Dinge gar nicht so sehr wahrnehme und die sich gar nicht lange in mir breit machen können.

Für mich ist dieser Blog ein kleines Freuden-Projekt. Und ich will auch immer „zu meiner Freude“ fotografieren. Wenn ich merken sollte, dass sich das mal ändert, hoffe ich, dass ich da ganz schnell die Reißleine ziehe und nur noch Prints verkaufe, keine Aufträge mehr mache. Dafür ist mir meine Freude am Fotografieren einfach viel zu wichtig. Und über kurz oder lang will ich auch mein Mode-Projekt wieder reaktivieren – und gut aufpassen, dass ich es „ganz zu meiner eigenen Freude“ mache.

work for joy - dog

Read more about freelancer life in “To enjoy”.

Frills DIY Part1

How to add frills to your T-Shirt

Quick frill fix (part 1)

Turning a simple tee shirt into a tee shirt with frills isn’t difficult. Today I want to start off with one of the simplest transformation: attaching frills to an edge/hem. For example – like on the picture – the sleeve hem. You can use pretty much any tee.

(Don’t be put off by the long text – I just tried to explain every step in detail and understandable for everyone. Those of you who have sewn something before can probably skip most of the explaining and just follow the pictures.)

(Don’t be put off by the long text – I just tried to explain every step in detail and understandable for everyone. Those of you who have sewn something before can probably skip most of the explaining and just follow the pictures.)

Pick the fabric for your frills

Take the shirt of your choice to the fabric store and choose a colour that goes with it. If you have got a shirt with rather tight fitting sleeves, then you’re better off with a jersey fabric, because it is stretchy and will stretch with the sleeve opening when you slip your arm through it. If you’ve got wide, loose sleeves which don’t need to stretch in order to get your arm through, then you can as well use a fabric that doesn’t stretch. 

As you don’t want to find your frills all fraying after a wash, you’ ll want to look for a fabric that doesn’t fray a lot. Jersey is usually fine. You can as well have a look at home, if you have an old tee shirt, that you don’t wear any more and use it for fabric. Depending on how wide the sleeves are and how long you want your frills to be, you should need two pieces of fabric at the average size of 30×30 cm. For my sample I used two pieces à 25×25 cm.

sketch frills nadine wilmanns
frill hem nadine wilmanns

Measure the sleeve hem (C)

Now measure the sleeve opening. For doing so you put the shirt flat on the table, flatten the sleeve and measure across the hem like on the drawing below. 

On my sleeve I measured 14 cm. So that’s what half the opening measures – hence the complete opening (once round the sleeve opening) would be double: 28 cm.  

Place his value – I will call it C for Circumference – in a formula (circle formula). radius = C/6,28

You calculate: C divided by 6,28. That’s 4,5 cm in my example.

Now measure the sleeve opening. For doing so you put the shirt flat on the table, flatten the sleeve and measure across the hem like on the drawing below. 

On my sleeve I measured 14 cm. So that’s what half the opening measures – hence the complete opening (once round the sleeve opening) would be double: 28 cm.  

frill hem nadine wilmanns

Place his value – I will call it C for Circumference – in a formula (circle formula). radius = C/6,28

You calculate: C divided by 6,28. That’s 4,5 cm in my example.

frill hem nadine wilmanns

Draw the frill pattern

Now you can draw the pattern for your frills: mark a centre point and then stipple around that point -always measuring the value that you have just calculated ( in my example 4,5 cm). 

Connect the dashes to a round circle. This is the sewing line of the frill, that is going to be sewn to the sleeve edge.

Now you can draw the pattern for your frills: mark a centre point and then stipple around that point -always measuring the value that you have just calculated ( in my example 4,5 cm).  

Connect the dashes to a round circle. This is the sewing line of the frill, that is going to be sewn to the sleeve edge.

Next you decide how long you want your frills to be. I wanted mine to show about 5 cm. We are going to attach the frill inside the sleeve, so we have to add another 2 cm – that adds up to 7 cm in my example. That now means, that I draw a second circle around the first one with the distance of 7 cm. (This is going to be my new hem edge of the sleeve).Pattern done!

Next you decide how long you want your frills to be. I wanted mine to show about 5 cm. We are going to attach the frill inside the sleeve, so we have to add another 2 cm – that adds up to 7 cm in my example. 

That now means, that I draw a second circle around the first one with the distance of 7 cm. (This is going to be my new hem edge of the sleeve).Pattern done!

frill sleeve nadine wilmanns

Cut two frills

Place the pattern on the fabric and cut around it roughly. Do the same a second time – for the second circle for the second sleeve. Pile those two roughly cut fabric pieces on top of each other and put thin paper underneath. 

Now place the pattern piece on top and pin it down (the pins have to go through all four layers – ground paper, 2 fabric layers and pattern piece). 

Then cut out the circle as precise as you can with some good scissors. On the inner circle you don’t have to be overly exact but in cutting the outer circle you should be exact, as this cutting edge will be your hem edge later.

Place the pattern on the fabric and cut around it roughly. Do the same a second time – for the second circle for the second sleeve. Pile those two roughly cut fabric pieces on top of each other and put thin paper underneath. 

Now place the pattern piece on top and pin it down (the pins have to go through all four layers – ground paper, 2 fabric layers and pattern piece). 

Then cut out the circle as precise as you can with some good scissors. On the inner circle you don’t have to be overly exact but in cutting the outer circle you should be exact, as this cutting edge will be your hem edge later.

frill sleeve nadine wilmanns

Attach the frills to the sleeve

Now here’s the not quite so simple part of the project: Both frills are to be sewn flat inside the original sleeve hem. Best is to pin it first. Push the inner frill edge inside the sleeve up until just over the both stitching lines that you can see along the sleeve edge. So the frill edge covers these stitching lines inside. Put pins with the pinheads being on the outside of the sleeve.

Now here’s the not quite so simple part of the project: Both frills are to be sewn flat inside the original sleeve hem. Best is to pin it first.

Push the inner frill edge inside the sleeve up until just over the both stitching lines that you can see along the sleeve edge. So the frill edge covers these stitching lines inside. Put pins with the pinheads being on the outside of the sleeve.

frill sleeve nadine wilmanns

Then put it under the presser foot of your sewing machine – the outer side of the sleeve/pinheads facing upwards, the inner side of the sleeve and the frill edge covering the stitching lines is facing downwards.

Your orientation for sewing are the two stitching lines running parallel along the original sleeve hem. The line that is closer to the edge is the line that you are now following – you are sewing on that line. If it is a tight fitting sleeve then pull the fabric slightly towards yourself while sewing. That prevents the seam from tearing when you slide your arm through the sleeve later. 

Start at the underarm and sew once around the sleeve, beginning and ending of your stitching should overlap by approximately 1,5cm. Repeat the same for the other sleeve. Finally press the seams flat with the iron – done!

Then put it under the presser foot of your sewing machine – the outer side of the sleeve/pinheads facing upwards, the inner side of the sleeve and the frill edge covering the stitching lines is facing downwards.

Your orientation for sewing are the two stitching lines running parallel along the original sleeve hem. The line that is closer to the edge is the line that you are now following – you are sewing on that line. If it is a tight fitting sleeve then pull the fabric slightly towards yourself while sewing. That prevents the seam from tearing when you slide your arm through the sleeve later. 

Start at the underarm and sew once around the sleeve, beginning and ending of your stitching should overlap by approximately 1,5cm. Repeat the same for the other sleeve. Finally press the seams flat with the iron – done!

Rüschen DIY

Es ist nicht so schwierig, aus einem schlichten T-Shirt ein T-Shirt mit Rüschen zu machen. Am allereinfachsten gehen Rüschen an irgendeiner Kante. Zum Beispiel -wie auf dem Foto – am Ärmelsaum (unten am Ärmel). Im Prinzip kann man wirklich jedes T-Shirt dazu verwenden.

(Nicht erschrecken, dass der Text so lang ist – ich habe nur versucht, jeden Schritt möglichst für jeden verständlich zu erklären. Wer schon öfters mal was genäht hat, kann vermutlich die meisten Erklärungen überfliegen und einfach den Bildern folgen.)

(Nicht erschrecken, dass der Text so lang ist – ich habe nur versucht, jeden Schritt möglichst für jeden verständlich zu erklären. Wer schon öfters mal was genäht hat, kann vermutlich die meisten Erklärungen überfliegen und einfach den Bildern folgen.)

Stoff für die Rüschen aussuchen

Mit dem T-Shirt eurer Wahl geht ihr in den Stoffladen und schaut, welche Farbe dazu passen könnte. Bei engen, relativ anliegenden Ärmeln solltet ihr einen Jersey-Stoff aussuchen, weil der sich mitdehnt, wenn ihr in die Ärmel schlüpft. Bei weiten Ärmeln, die sich überhaupt nicht dehnen müssen, wenn ihr das T-Shirt anzieht, könnt ihr auch einen Stoff verwenden, der sich nicht dehnt. 

Damit ihr nach einmal Wachen keinen Fransesalat habt, solltet ihr aber kurz testen, ob der Stoff an den Schnittkanten stark ausfranst. Wenn ja: lieber nach einem anderen Stoff suchen, der wenig franst. Jersey geht da normalerweise gut. Ihr könntet auch zu Hause schauen, ob ihr ein altes T-Shirt, das ihr nicht mehr anzieht, zerschneiden wollt. Je nach Saumweite, das heißt je nachdem wie groß die Ärmelöffnung ist und wie breit eure Rüschen werden sollen, braucht ihr zwei Stoffstücke in der Größe von durchschnittlich 30 x30 cm. Für mein Probe-Shirt habe ich zwei Stoffstücke à 25×25 cm verwendet.

sketch frills nadine wilmanns
frill hem nadine wilmanns

Ärmelsaum ausmessen (=U)

Jetzt messt ihr eben diese Ärmelöffnung aus. Dazu legt ihr das T-Shirt am Besten flach auf den Tisch, streicht den Ärmel glatt und flach und messt einmal über den Saum wie auf der Zeichnung unten.

Bei meinem T-Shirt war das 14 cm. Soviel misst jetzt also die halbe Öffnung – der ganze Ärmelsaum (also einmal um die Ärmelöffnung rum) ist dann doppelt so lang: 28 cm.

Diesen Wert – ich nenne ihn U für Umfang – müsst ihr jetzt in eine Formel einsetzen (die Kreisformel). Radius= U/6,28). 

Ihr rechnet: U geteilt durch 6,28. Gibt bei mir: 4,5 cm

Jetzt messt ihr eben diese Ärmelöffnung aus. Dazu legt ihr das T-Shirt am Besten flach auf den Tisch, streicht den Ärmel glatt und flach und messt einmal über den Saum wie auf der Zeichnung unten.

Bei meinem T-Shirt war das 14 cm. Soviel misst jetzt also die halbe Öffnung – der ganze Ärmelsaum (also einmal um die Ärmelöffnung rum) ist dann doppelt so lang: 28 cm.

frill hem nadine wilmanns

Diesen Wert – ich nenne ihn U für Umfang – müsst ihr jetzt in eine Formel einsetzen (die Kreisformel). Radius= U/6,28). 

Ihr rechnet: U geteilt durch 6,28. Gibt bei mir: 4,5 cm

frill hem nadine wilmanns

Rüschen-Schnittteil aufzeichnen

Jetzt könnt ihr den Schnitt für eure Rüschen aufzeichnen: einen Mittelpunkt markieren und dann rund um den Mittelpunkt herum, immer im Abstand von dem gerade errechneten Wert (in meinem Beispiel 4,5 cm), einen Kreis stricheln. 

Striche zu einem geschlossenen Kreis verbinden. Das ist jetzt also die Nahtkante der Rüsche, die ihr später an das Ärmelende näht.

Jetzt könnt ihr den Schnitt für eure Rüschen aufzeichnen: einen Mittelpunkt markieren und dann rund um den Mittelpunkt herum, immer im Abstand von dem gerade errechneten Wert (in meinem Beispiel 4,5 cm), einen Kreis stricheln. 

Striche zu einem geschlossenen Kreis verbinden. Das ist jetzt also die Nahtkante der Rüsche, die ihr später an das Ärmelende näht.

Als Nächstes überlegt ihr, wie breit eure Rüsche werden soll. Ich wollte, das meine Rüschen ca. 5 cm aus dem Ärmel rausschauen. Wir nähen die Rüschen ja später ein Stück weit im Ärmel an, das heißt, wir müssen zur gewünschten Länge noch 2 cm drauf rechnen – bei mir gibt das also 7 cm. Das bedeutet, dass ich jetzt parallel zum ersten Kreis immer 7 cm außen herumzeichne, also einen zweiten Kreis drum rum. (Das ist dann meine Saumkante). Schnittteil fertig!

Als Nächstes überlegt ihr, wie breit eure Rüsche werden soll. Ich wollte, das meine Rüschen ca. 5 cm aus dem Ärmel rausschauen. Wir nähen die Rüschen ja später ein Stück weit im Ärmel an, das heißt, wir müssen zur gewünschten Länge noch 2 cm drauf rechnen – bei mir gibt das also 7 cm. Das bedeutet, dass ich jetzt parallel zum ersten Kreis immer 7 cm außen herumzeichne, also einen zweiten Kreis drum rum. (Das ist dann meine Saumkante). Schnittteil fertig!

frill sleeve nadine wilmanns

Rüschen zuschneiden

Legt das Schnittteil auf den Stoff und schneidet grob drum rum. Dann dasselbe noch mal, denn ihr braucht für zwei Ärmel zwei Kreise. Die grob ausgeschnittenen Stoffstücke aufeinanderlegen. Dünnes Papier unterlegen.

Jetzt Schnittteil oben drauf und mit Stecknadeln fest pinnen – also die Stecknadeln müssen durch alle vier Lagen (Unterlegpapier, Stoffstücke und Schnittteil). 

Dann um das Schnittteil mit einer gut schneidenden Schere einigermaßen genau/so genau wie’s geht am äußeren und am inneren Rand herum schneiden. Innen müsst ihr euch nicht soo große Mühe geben, außen rum aber schon, weil die Schnittkante ja später die Saumkante ist.

Legt das Schnittteil auf den Stoff und schneidet grob drum rum. Dann dasselbe noch mal, denn ihr braucht für zwei Ärmel zwei Kreise. Die grob ausgeschnittenen Stoffstücke aufeinanderlegen. Dünnes Papier unterlegen. 

Jetzt Schnittteil oben drauf und mit Stecknadeln fest pinnen – also die Stecknadeln müssen durch alle vier Lagen (Unterlegpapier, Stoffstücke und Schnittteil). 

Dann um das Schnittteil mit einer gut schneidenden Schere einigermaßen genau/so genau wie’s geht am äußeren und am inneren Rand herum schneiden. Innen müsst ihr euch nicht soo große Mühe geben, außen rum aber schon, weil die Schnittkante ja später die Saumkante ist.

frill sleeve nadine wilmanns

Rüschen an den Ärmel annähen

Jetzt kommt der einzige nicht so ganz einfache Teil: Die beiden Rüschen müssen innen im Ärmelsaum flach aufgenäht werden. Am Besten ihr steckt euch das erstmal mit Stecknadeln vor. Die innere Rüschenkante in den Ärmel schieben und so rundherum feststecken, dass die Rüschenkante die die beiden Nahtlinien, die du am Ärmelsaum siehst, innen verdeckt. Die Stecknadelköpfe müssen nach außen zeigen.

Jetzt kommt der einzige nicht so ganz einfache Teil: Die beiden Rüschen müssen innen im Ärmelsaum flach aufgenäht werden. Am Besten ihr steckt euch das erstmal mit Stecknadeln vor.

Die innere Rüschenkante in den Ärmel schieben und so rundherum feststecken, dass die Rüschenkante die die beiden Nahtlinien, die du am Ärmelsaum siehst, innen verdeckt. Die Stecknadelköpfe müssen nach außen zeigen.

frill sleeve nadine wilmanns

Dann unter den Nähmaschinenfuß damit – die Außenseite des Ärmels/Stecknadelköpfe nach oben zeigend, die Innenseite des Ärmels und die Rüschenkante, die die Nahtlinien innen verdeckt, muss nach unten zeigen.

Beim Nähen orientierst du dich an den beiden Nählinien, die an den Säumen parallel nebeneinander laufen. Die Linie die näher an der Kante ist, ist die Linie in der ihr jetzt näht/die ihr jetzt entlang näht. Wenn es ein schmaler/anliegender Ärmel ist, dann beim Nähen den Stoff immer so ganz leicht mitdehnen/ zu dir herziehen, damit euch der Stich später nicht reißt, wenn ihr ins T-Shirt schlüpft. Beginnend am Unterarm, nähe einmal rum. Danach dasselbe am anderen Ärmel. Zum Schluss die Nähte flachbügeln – geschafft!

Dann unter den Nähmaschinenfuß damit – die Außenseite des Ärmels/Stecknadelköpfe nach oben zeigend, die Innenseite des Ärmels und die Rüschenkante, die die Nahtlinien innen verdeckt, muss nach unten zeigen.

Beim Nähen orientierst du dich an den beiden Nählinien, die an den Säumen parallel nebeneinander laufen. Die Linie die näher an der Kante ist, ist die Linie in der ihr jetzt näht/die ihr jetzt entlang näht. Wenn es ein schmaler/anliegender Ärmel ist, dann beim Nähen den Stoff immer so ganz leicht mitdehnen/ zu dir herziehen, damit euch der Stich später nicht reißt, wenn ihr ins T-Shirt schlüpft. 

Beginnend am Unterarm, nähe einmal rum. Danach dasselbe am anderen Ärmel. Zum Schluss die Nähte flachbügeln – geschafft!